VAGABUNDO POR EL MUNDO!!!!

Robi draco rosa “vagabundo”

“Guardo toneladas de poesía explosiva junto a mi cama y una pistola cargada de miedo bajo mi almohada, guardo palabras del infierno y del cielo, risas prohibidas y gritos tan fuertes que parecen silencios que hacen heridas”…

Así inicia “brujería”, onceavo track del disco “vagabundo” (sonymusic1996), les ha pasado que al escuchar un disco por x cantidad de veces se torna repetitivo, aburrido, tedioso?, eso no sucederá al tocar vagabundo, mi primer contacto con este personaje fue totalmente fortuito, es una larga historia que termina con el volteo del autobús que transportaba a “la castañeda” al evento que compartirían con la Lupe, Fobia, y Maldita, por lo cual entró al quite Draco que se encontraba de promoción en este país por casualidad (obra de Dios), abrió el concierto entre gritos de Menudo, Menudo y la indiferencia del respetable que esperaba con ansia la participación de sus ídolos, al primer acorde de “Brujería”, poco a poco los gritos dieron paso a un silencio mas bien desconcertante, en medio de la incredulidad se escuchan algunos “a huevo”, “a huevo chingón”, para terminar en la 5ª canción (“Vértigo”) con un “este guey si prende”. El caso es que no se trata de si prende o no a la muchedumbre que lo que espera de un concierto para considerarlo memorable es si la tarola es lo suficientemente rápida como para que el slam o “choumoch” como lo llaman se arme desde la primera interpretación. Para mí ese concierto hizo el parteaguas en mis gustos musicales, al siguiente día adquirí “Vagabundo”, del cual solo puedo decir que fue amor a primera oída, tengo 10 años con él escuchándolo una y otra vez y en lugar de tornarse monótono o aburrido, cada vez que presionas play es una nueva experiencia, ningun track es prescindible, te lleva de la mano desde su intro (“hablando del amor”) que no es una rola en sí sino una pequeña poesía con música de fondo casi hipnotizante que rompe brutalmente su segunda canción (“madre tierra”), alguien te dio tu propia vida fruto de un amor doloroso… con guitarras que se desgarran, una bataca que se hace sentir y una voz que desgarra mas que las primeras, le siguen “llanto subterráneo”, “vagabundo” la cual es mas digerible sin dejar de ser representativa, “Penélope”, perdón a los puristas pero Serrat dejó de ser su dueño… “Me abandono a las olas, me escupen del mar, han pasado los años, nadie sabe en dónde estas, Las calles desiertas por la noche y tu cara se dibuja en mi memoria los árboles, se abrazan, como bosques de esqueletos en la lluvia, y mi sueño naufragó”… “delirios”, “para no olvidar”, “blanca mujer”, “vértigo”, “vivir”, “brujería”, “la flor del frio”, todas excelentes canciones que reflejan en sus letras la desesperación de la desesperanza, que demuestran que la tristeza y las depresiones y pensamientos mas torcidos, también pueden generar belleza, en “vivir” interpreta una intro de Chopin, un solo que da paso a una letra que lo reivindica mostrando que aún y cuando se sufre nos indica que lo último que se pierde es la dignidad, asi nos comenta que “Jamas, exhibiría mi alma en un museo ni subastara mi amor a un comprador
ni por ti, ni por mí, ni por nadie”, para que al final nos deje un dulce sabor de boca demostrando que el amor todo lo puede y si no… después de la muerte lo podrá, con “amantes hasta el fin”, inspirada en el amor tormentoso de los poetas malditos. Finalmente para dar fin a este paseo incoherente y hasta paradójico, se escucha una melodía suave con una voz intrigante que hila el intro con el final, compactando el total del material como una sola experiencia…
“Vagabundo” es y seguirá siendo uno de los imprescindibles, para mi, el soundtrack de mi vida, es uno de esos discos que quieres compartir y a la vez guardarte, es un banquete gourmet de entrada ácida, con plato fuerte pesado e intenso, que termina con un postre que te deja un sabor de boca dulce dulce….